DANÇA 2014 NO CCSP

A Semanas de Dança 2014 chega à sua 11ª edição no Centro Cultural São Paulo com o propósito de mostrar a produção cênica de dança contemporânea da cidade de São Paulo em diálogo com a cena nacional e, sobretudo, de proporcionar um espaço de reflexão em torno dos artistas e de sua continuidade.

A programação de palco traz Ana Catarina e Ângelo Madureira, com A pele da máquina (2014, recriação), Elisa Ohtake, com Tira meu fôlego(2013), key zetta cia. de dança, com Obrigado por vir (2013), e Maurício de Oliveira & Siameses, com Justine (2013) e Albedo (2014).

"Tira meu Fôlego", apresentado por Cristian Duarte, Elisa Ohtake, entre outros, acontece no CCSP

Wagner Schwartz performa sua biografia e Jorge Alencar traz o filme de dança Pinta (2013) e a oficina que questiona "O que realmente te interessa em arte".

Claudia Muller e Clarissa Sacchelli criam uma ação junto ao público. Já Talma Salem irá ocupar com dança o espaço de dentro e de fora do prédio.

Compõem o Semanas 2014 ainda duas ações performativas: Anna Vianna e Elisabete Finger trazem, respectivamente, Jornal diário e À primeira vista, projetos de difusão em escrita e rádio. E Isabel Marques participará de debate sobre a dança para o público infanto-juvenil.

A QUEEN BOOKS INDICA:

Assistam a todo os espetáculos e filme, mas em especial, Tira meu Fôlego- é simplesmente fascinante ver como os bailarinos conseguem transcender seus limites e demonstrar cada emoção proposta por Elisa Ohtake.

espetáculo
Tira meu fôlego 
dias 26 e 27/7 - sábado, às 21h, e domingo, às 20h
concepção e direção: Elisa Ohtake - com: Cristian Duarte, Rodrigo Andreolli, Sheila Ribeiro, Raul Rachou, Eduardo Fukushima e Elisa Ohtake (100min, 12 anos) 
O que acontece quando um bailarino contemporâneo – para quem o ponto de partida para as criações em dança não costuma ser a emoção – se vê obrigado a dançar expressando suas emoções à máxima potência e com a maior dignidade possível? Esse é o tema central de Tira meu fôlego, peça performática na qual a diretora Elisa Ohtake provoca cinco bailarinos contemporâneos e propõe o estudo da vitalidade radicalmente, na vizinhança com a dor, a morte, a libido, a festa. 
Entrada franca - retirada de ingressos: na bilheteria, duas horas antes do início do espetáculo 
Sala Jardel Filho (321 lugares)

CCSP- Horários de funcionamento: de terça a sexta, das 10h às 20h; 

sábados, domingos e feriados (exceto Carnaval e Páscoa), das 10h às 18h.

E FALANDO EM IORUBÁS...

Quer saber mais sobre a cultura Iorubá? A Queen Books indica:

Pierre Fatumbi Verger (Paris, 4 de novembro de 1902 — Salvador, 11 de fevereiro de 1996) foi um fotógrafo e etnólogo autodidata franco-brasileiro. Assumiu o nome religioso Fatumbi.

Era também babalawo (sacerdote Yoruba) que dedicou a maior parte de sua vida ao estudo da diáspora africana - o comércio de escravo, as religiões afro-derivadas do novo mundo, e os fluxos culturais e econômicos resultando de e para a África.

Após a idade de 30 anos, depois de perder a família, Pierre Verger exerceu a carreira de fotógrafo jornalístico. A fotografia em preto e branco era sua especialidade. Usava uma máquina Rolleiflex que hoje se encontra na Fundação Pierre Verger.

Durante os quinze anos seguintes, ele viajou os quatro continentes e documentou muitas civilizações que logo seriam apagadas através do progresso, entre elas Taiti, Indochina, Senegal e Brasil. E foi justamente no Brasil onde ele se apaixonou pela cultura Iorubá e decidiu fazer de Salvador o seu lar.

Auto Retrato em 1952

Verger dedicou anos de sua vida à documentação do Candomblé, sendo ele também um Iniciado, e dentre as muitas obras que publicou a Queen Books destaca esta:

* O preço pode sofrer alteração sem aviso prévio

Os textos e ilustrações desta obra propõem-se a comentar e mostrar certos aspectos do culto aos orixás, deuses iorubas, em seus lugares de origem, na África (Nigéria, ex-Daomé e Togo), e no Novo Mundo (Brasil e Antilhas), para onde foram levados, em séculos passados, pelos escravos. Em outros livros de Verger este tema já tinha sido abordado, juntamente com o culto dos vodun, deus dos fon, nessas mesmas regiões. Na época de 1953, as pesquisas e publicações foram orientadas no sentido América - África, pois durante os primeiros sete anos de pesquisas, Verger e sua equipe tínham vivido cinco anos do Brasil e nas Antilhas e passado apenas dois anos na África. Com o tempo a situação se inverte. Durante os vinte e sete anos que decorreram desde a redação das primeiras obras, Verger passou quinze anos na África e só oito no Brasil e nas Antilhas, em períodos alternados e interrompidos por quatro anos na Europa. Essas pesquisas orientaram-se exclusivamente para os cultos nagôs (iorubas), aqueles que melhor se conservaram na Bahia - local de residência de Pierre no Brasil.

Esta edição é orientada no sentido oposto ao seguido nos livros anteriores. O ponto de partida esta situado na África, de onde o autor e sua equipe parte para as Américas seguindo a diáspora dos iorubas.

Pierre Verger é referência no estudo ao culto dos Iorubás, e mescla seu conhecimento através da vivência com fotografias incríveis sobre os rituais e o dia a dia dos iniciados.

Pretende ir ao MASP ver a exposição Arte dos Iorubás? A Queen Books recomenda- antes, durante ou depois da exposição- a leitura não só desta, mas de todas as obras de Pierre Verger.

A QUEEN BOOKS INDICA:

ORIXÁS: DEUSES E IORUBÁS NA ÁFRICA E NO NOVO MUNDO

Editora: Corrupio

Páginas: 296

ONDE COMPRAR? http://queenbooks.com.br/produto/887/orixas.html

MASP RECEBE ARTE DA TRIBO IORUBÁ

Com 49 peças extraídas da coleção Robilotta, a exposição “Do Coração da África” chega ao MASP para apresentar a arte do mundo dos sentidos e dos orixás, como expressão da cultura Iorubá. A mostra tem início no dia 11, sexta, e pode ser conferida de terças a domingos, das 10h às 18h, e de quintas, das 10h às 20h, com ingresso até R$ 15. Às terças, a entrada é GRATUITA.

Exu- divulgação

Dividida em dez grupos, a exposição apresenta peças que expressam as manifestações centrais das tradições culturais e religiosas da nação Iorubá. São obras produzidas até os anos 1960, portanto, anteriores à pressão globalizante que, de lá pra cá, passou a influenciar a produção artística de países como Nigéria, Costa do Marfim, Zaire e Benin.

Exu com criança- divulgação

Segundo o curador Teixeira Coelho, a cultura africana está na origem de um dos marcos da arte moderna ocidental, aquele proposto por Pablo Picasso, artista cubista de 1907, que buscou suas escandalosas formas humanas nas máscaras e figuras das esculturas tradicionais da África.

Copa da Adivinhação- divulgação 

ONDE? MASP - Museu de Arte de São Paulo 

http://www.masp.art.br

Avenida Paulista, 1578

Cerqueira César - Centro

São Paulo

(11) 3251-5644

Estação Trianon-Masp (Metrô – Linha 2 Verde)

QUANDO? de 11/07 a 11/10

• • Terças, Quartas, Sextas, Sábados e Domingos das 10:00 às 18:00
  • Quintas das 10:00 às 20:00
  • QUANTO? R$15- As terças-feiras a entrada é GRATUITA!
  • 
    

OCA EM DOSE DUPLA

Duas exposições estão movimentando a OCA no Ibirapuera:

A Oca recebe de 3 de julho a 2 de agosto a exposição “Cores do Brasil”  da dupla de designers Bruno Basso e Christopher Brooke que junto com jovens da periferia produziu estampas geniais. A curadoria é de André Stolarski e Tuca Vieira. Já a cenografia é de Marko Brajovic, que destaca um livro de 5 metros de altura e 10 metros de comprimento formado por sete capítulos que trazem algumas das fotografias feitas pelos jovens participantes do projeto. Entrada gratuita.

Exposição ‘Cores do Brasil’

ONDE? OCA IBIRAPUERA

Pedestres: Portões 2, 3, 4, 6, 7A e 10

 Metrô: As estações de Metrô próximas são Santa Cruz, Vila Mariana, Ana Rosa, Paraíso, Brigadeiro, que funcionam de segunda a domingo das 6h às 0h.
 Veículos: Portões 3 e 7A (bolsões de estacionamento – Zona Azul)
 Mobilidade Reduzida: Estacionamento Zona Azul, R$3,00 por 2h. Dias úteis das 10h às 20h, sábados, domingos e feriados das 8h às 18h.

(entrada franca)

QUANDO? de terça a domingo, das 9h às 17h (de 3/07 a 2/08)

QUANTO? ENTRADA FRANCA

OCA- PARTE II

EXPOSIÇÃO DOS MAYAS

A Oca recebe do dia 10 de junho a 24 de agosto a maior exposição sobre a Civilização Mayas já feita no Brasil: Mayas: revelação de um tempo sem fim. São centenas de objetos que ultrapassam o valor estético da arte maia do período pré-hispânico, mostrando o estilos de vida, organização sócio-política, consciência histórica, religiosidade e a cosmovisão desta antiga cultura.

Divulgação Museu da Cidade: Oca

A exposição tem uma seção introdutória com a visão geral da área geográfica, grupos mayas e uma linha do tempo. Já no subsolo, oito eixos temáticos ocupam uma área de 3 mil m², que abordam: O homem frente à natureza; Comunidade e vida cotidiana; O coração das cidades; O homem à frente do tempo e dos astros; As elites governantes e sua historiografia; As forças sagradas; O homem e os deuses: os rituais; ‘Entrar no caminho’: ritos funerários.

A QUEEN BOOKS INDICA: 

ONDE? OCA IBIRAPUERA

Pedestres: Portões 2, 3, 4, 6, 7A e 10

 Metrô: As estações de Metrô próximas são Santa Cruz, Vila Mariana, Ana Rosa, Paraíso, Brigadeiro, que funcionam de segunda a domingo das 6h às 0h.

 Veículos: Portões 3 e 7A (bolsões de estacionamento – Zona Azul)

 Mobilidade Reduzida: Estacionamento Zona Azul, R$3,00 por 2h. Dias úteis das 10h às 20h, sábados, domingos e feriados das 8h às 18h.

(entrada franca)

QUANDO? de terça a domingo, das 9h às 17h (de 3/07 a 2/08)

QUANTO? ENTRADA FRANCA

PARANÁ RECEBE EXPOSIÇÃO COM FOTOGRAFIAS DE FRIDA KAHLO

A exposição “Frida Kahlo - Suas Fotografias” entra em cartaz no dia 17 de julho de 2014 exclusivamente no Museu Oscar Niemeyer, em Curitiba. Com curadoria de Pablo Ortiz, essa será a primeira vez que o Brasil receberá uma exposição inteira dedicada à pintora mexicana Frida Kahlo.

ONDE? Museu Oscar Niemeyer (MON)

Endereço: R. Marechal Hermes, 999, Centro Cívico, Curitiba, CEP: 80530230

QUANDO? A partir de 17/07/2014

Terça a domingo: 10h às 17h30 (com permanência até as 18h)
Segunda: não abre
Primeira quinta-feira do mês: horário estendido até as 20h

QUANTO? R$ 6 (½ entrada: R$ 3)

» No primeiro domingo de cada mês a entrada é gratuita
» Primeira quinta-feira do mês entrada gratuita entre 18h e 20h

CURSOS DE ARTE NO INSTITUTO TOMIE OHTAKE

Para o segundo semestre de 2014, o Instituto Tomie Ohtake traz uma programação sensacional para ninguém colocar defeito.

A programação deste semestre conta com cursos sobre arte contemporânea, pintura, ilustração, fotografia, desenho, colagem, entre outros.

Uma excelente oportunidade para você - artista plástico, fotógrafo, publicitário, designer, curioso ou entusiasta- rechear o seu curriculum neste segundo Semestre. O Instituto Tomie Ohtake já disponibilizou a sua agenda de cursos para este semestre. Grandes nomes como Inaê Coutinho e Edith Derdyk ministrarão palestras sobre fotografia, pintura, história da arte, modelo vivo, aquarela, ilustração, e muito, MUITO mais.

Confira a programação completa: http://www.institutotomieohtake.org.br/inicio/pdfs/cursos-2-sem-2014.pdf
Mais informações pelo email setoreducativo@institutotomieohtake.org.br ou pelo telefone (11) 2245.1937.

OSGÊMEOS E A ÓPERA DA LUA

Obras inéditas de Otávio e Gustavo Pandolfo estão no galpão Fortes Vilaça, na Barra Funda, até 16 de agosto.

Otávio e Gustavo Pandolfo, mais conhecidos comos Os Gêmeos, são uns dos maiores representantes da arte brasileira. Eles que são reconhecidos e admirados nacional e internacionalmente, já realizaram inúmeras mostras individuais e coletivas em museus e galerias de países como Cuba, Chile, Estados Unidos, Itália, além de já terem feito parcerias com marcas grandes como a Louis Vuitton e a Nike .

No último domingo (29) aconteceu a inauguração da nova exposição da dupla, a maior já feita em solo brasileiro, na galeria Fortes Vilaça, em São Paulo. Intitulada "A Ópera da Lua", traz obras inéditas, entre elas cerca de 30 pinturas, três esculturas, além de uma instalação musical e uma vídeo-instalação 3D. A grande atração da mostra fica por conta da maior escultura já feita pelos artistas, que só foi revelada na hora da abertura.

Eles que são gêmeos idênticos e artistas plásticos, trabalham com técnicas diversas e por isso, suas obras que têm um caráter fantástico devido a presença de elementos surreais junto a muitas cores, são consideradas tão importantes para o cenário da arte brasileira. Um fato curioso é que foi na Galeria Fortes Vilaça que a dupla apresentou, em 2006, sua primeira exposição individual em São Paulo. Nessa terceira mostra, os artistas dão enfoque especial às esculturas, levando a experiência da pintura para o tridimensional.

A QUEEN BOOKS INDICA:

Exposição "A Ópera da Lua", Os Gêmeos

ONDE? Galpão Fortes Vilaça- Rua James Holland, 71, Barra Funda

QUANDO? Até a 16 de agosto de 2014- Terça a sexta-feira, das 10h às 19h

Sábado das 10h às 18h

QUANTO? ENTRADA GRATUITA

Quem quiser aproveitar e dar uma passadinha aqui na sede da Queen Books, ficamos a duas ruas do Galpão :)

ESSES ORIENTAIS E SUAS HABILIDADES ARTÍSTICAS

Cheguei a seguinte conclusão: todo oriental aprende a fazer coisas incríveis com uma facilidade alarmante.
 Eis aqui um exemplo do que um oriental é capaz de criar:

Li Hongbo é um artista chinês que vive e trabalha em Pequim. Ele cria esculturas com papel dobrado que podem ser manuseadas, gerando novas formas.O artista gosta de criar objetos comuns, como raízes de árvores, pedras e formas humanas. As esculturas parecem fixas e surpreendem o público.

Segundo Li Hongbo, seu interesse por papel surgiu quando trabalhava com a publicação de livros. Ele tinha que estudar qual seria a melhor impressão, estilo de papel, durabilidade e textura.

Dá para acreditar que tudo isso foi feito com camadas de papel dobrado???

A influência direta de seu trabalho são as lanternas chinesas, utilizadas para decoração, que também são feitas com papel dobrado.Algumas esculturas do artista demoram meses para serem concluídas e chegam a utilizar até 20 mil folhas de papel.

Neste vídeo Li mostra um pouco da sua técnica. A legenda está em inglês, mas vale a pena conferir:

Material do artista está em exibição na Galeria Klein Sun, em Nova York. Vamos torcer para que ele venha ao Brasil!